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Nous voici en 2021 après une année 2020 qui a bouleversé les rapports d'échange et de lien avec les autres. Je vous souhaite de retrouver ces moments qui constituent la vie et de retrouver une société moins liberticide : bonne santé, bonheur, réussite, amour, rêve, légèreté, imaginaire, partage, élévation mentale et philosophique. |
Le Musée Prive - Art Magazine
Comment commencer une collection d'art contemporain - How to start a contemporary art collection
VENTES PROMOTIONNELLES
PROMOTIONS DU JOUR
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John LEVEE (1924 - 2017) technique mixte (encre, acrylique et collage)sur papier de 2005 dimensions 28 x 21 cm signée en bas à droite PRIX : 500 EUR OFFERT le livre John LEVEE l'expressionnisme Absrait |
John LEVEE (1924 - 2017) technique mixte (encre, acrylique et collage) sur papier de 2005 dimensions 28 x 21 cm signée en bas à droite PRIX : 500 EUR OFFERT le livre John LEVEE l'expressionnisme Absrait |
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Lionel SOURISSEAU (1951) Acrylique sur papier 46 x 38 cm signée en bas à droite contresignée au dos et intitulée "La fille au ballon" datée 2006 (ballon de volley MIKASA) - Pas de cadre voir : Le Musée Privé Lionel Sourisseau PRIX PROMOTIONNEL : 500 EUR |
Lionel SOURISSEAU (1951) Acrylique sur papier 46 x 38 cm signée en bas à droite contresignée au dos et intitulée " Insoumis je suis " datée 2012 - Pas de cadre voir : Le Musée Privé Lionel Sourisseau PRIX PROMOTIONNEL : 500 EUR
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Lolochka huile sur toile 100 x 81 cm signée et datée 1992 Voir la Biographie de l'artiste qui est un des créateurs du groupe Art-cloche Groupe précurseur du Street Art - PRIX : 900 EUR - |
Lolochka huile sur toile 100 x 81 cm signée et datée 91/92 Voir la Biographie de l'artiste qui est un des créateurs du groupe Art-cloche Groupe précurseur du Street Art - PRIX : 900 EUR - |
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Lionel SOURISSEAU (1951) Acrylique sur papier 38 x 46 cm signée en bas au centre contresignée au dos et intitulée "L'oeil du voyant voyeur" voir : Le Musée Privé Lionel Sourisseau PRIX PROMOTIONNEL : 750 EUR / VENDU
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Lionel SOURISSEAU (1951) Acrylique sur papier 38 x 46 cm signée en bas à gauche contresignée au dos et intitulée " Si nous montions d'un degré de X" voir : Le Musée Privé Lionel Sourisseau PRIX PROMOTIONNEL : 750 EUR / VENDU |
JOHN LEVEE de 1986 DIM 75 x 55 cm IDEA 19 PRIX : 3000 EUR |
Michel Patrix huile sur toile 73 x 92 signée en bas à gauche intitulée au dos Le chêne du pendu A452 - Années 60 reproduite dans la biographie sur internet PRIX : VENDU |
Lionel Sourisseau acrylique sur toile de 2010 dim. 73 x 100 cm signée en bas à droite contresignée au dos intitulée La Légèreté d'être et datée 2010 voir : Le Musée Privé Lionel Sourisseau PRIX : sur demande |
Lionel Sourisseau acrylique sur toile de 2008 dim. 97 x 130 cm signée en bas à droite contresignée au dos intitulée No Smocking et datée 2008 voir : Le Musée Privé Lionel Sourisseau PRIX : sur demande |
GULLY Les clowns huile sur toile 110 X 130 cm
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GULLY (né en 1977) Découvrir Gully, artiste créateur de grand talent sur Wikipedia, « Gully artiste » .Voir également LE MUSEE PRIVE GULLY PRIX : 23.000 EUR - VOIR D'AUTRES OEUVRES DE GULLY A VENDRE Nous contacter en direct pour acheter |
Rodin Arp Fondation Beyeler
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Auguste Rodin Le Penseur, taille originale, 1880/1882 Bronze (Auguste Griffoul, 1896), 72 x 34 x 53 cm MAH Musée d’Art et d’Histoire, Genève Photo : © MAH, Genève, Photo Flora Bevilacqua |
Rodin / Arp FONDATION BEYELER »Nous ne voulons pas copier la nature. Nous ne voulons pas reproduire, nous voulons produire. Nous Pour la première fois, une exposition muséale fait dialoguer Auguste Rodin (1840–1917) et Hans Arp (1886–1966), mettant face à face l’oeuvre pionnier du grand réformateur de la sculpture du 19ème siècle finissant et l’oeuvre influent d’un des protagonistes majeurs de la sculpture abstraite du 20ème siècle. Les deux artistes possédaient une puissance d’innovation artistique et un goût pour l’expérimentation exceptionnels. Leurs oeuvres ont fortement marqué leur époque et ont conservé toute leur actualité. Les créations d’Auguste Rodin et de Hans Arp illustrent de manière impressionnante et exemplaire des aspects fondamentaux du développement de la sculpture moderne. Rodin a ainsi introduit des idées et des possibilités artistiques radicalement nouvelles dont Arp s’est saisi plus tard dans ses formes biomorphes, les faisant évoluer, les réinterprétant ou les contrastant. Il n’est à ce jour pas certain que Rodin et Arp se soient jamais rencontrés personnellement, mais leurs oeuvres présentent des liens de parenté artistique et de références communes, tout comme des différences, qui font de la confrontation de leurs créations singulières une expérience visuelle particulièrement éloquente. |
Biographie Michel Patrix 1917-1973
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Michel Patrix huile sur toile de 1954 dimensions 100 x 81 ancienne Collection Emmanuel David Collection Patrick Reynolds Comme nous l'a indiqué Blaise Patrix ce tableau est noté dans le catalogue de la main de mon père sous le titre : "le guéridon aux pieds galbés" 40 F ref 239 avec en description : table à ouvrage à gauche feuillage mimosas-verre.pommes poires - (Hteur) chaise à droite avec torchon viole." |
J'ai découvert il y plus de 25 ans, Michel Patrix qui est un des artistes les plus importants dans l'histoire de l'art des années 40-50 grâce à Emmanuel David auquel je rendrai hommage sur ce site en publiant un essai de biographie. Michel Patrix est né le 25 mai 1917 à Cabourg dans le Calvados et décédé le 4 mai 1973 à Gonneville-sur-Scie en Seine-Maritime. Après avoir étudié à Castelsarrazin et obtenu son baccalauréat, il se fixa à Bordeaux, où il exerça divers « petits métiers ». Il a été mobilisé dans l’Armée française de 1937 à 1941, et après avoir été démobilisé, il est « monté » à Paris afin d’exercer sa passion pour la peinture et d’y consacrer tout son temps. Il senti le besoin de maîtriser parfaitement la technique picturale et fréquenta avec assiduité l’Académie de l’Atelier André Lhote, auprès duquel il découvrit sa propre écriture imprégnée de l’influence cubiste alors prégnante sur l’Ecole de Paris. |
YANG WANG 1831 Art Gallery Paris
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NOT ALONE IN QUARANTINE Je suis, tu es, il est, nous sommes, vous êtes, ils sont confinés… A l’heure où l’ensemble des galeries et lieux culturels ont fermé à nouveau leurs portes au public, 1831 Gallery choisi de présenter, dans une version en ligne, la dernière série réalisée par le jeune photographe franco-chinois Yang Wang intitulée « Not Alone in Quarantine ». "Une semaine seulement après le début du confinement en mars, j'ai commencé à devenir fou. Il n'y a rien de pire que la solitude pour un être humain. Mes amis, ma famille me manquaient. Je voulais voir des gens, les toucher. Puis, j'ai eu l'idée de regrouper les différents "moi" durant la quarantaine : le "moi" qui regarde la télé, le "moi" qui fait du sport, le "moi" qui lit, le "moi" qui boit, le "moi" qui s'amuse...Tous ces "moi" réunis en une seule photo. Lorsque je me sentais vraiment seul, je me prenais en photo. C'est bon ! |
MISS DIOR The new Eau de Parfum
AND YOU, WHAT WOULD YOU DO FOR LOVE?
Watch the new Miss Dior film starring Natalie Portman, directed by Emmanuel Cossu.
Immense succès pour Art Paris 2020
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Défi relevé et un immense succès pour Art Paris 2020 Première foire d’art post-confinement dans le monde Tous les regards étaient rivés sur Art Paris, la foire d’art moderne et contemporain qui s’est close dans un enthousiasme général dimanche 13 septembre sous la voute solaire du Grand Palais. Une fréquentation qualitative malgré la situation sanitaire Le chiffre global de fréquentation est de 56 931 visiteurs. L’application stricte des mesures sanitaires a conduit à un abaissement volontaire de la jauge visiteurs à 3 000 personnes à l’instant T au lieu des 5 000 autorisées dans le Grand Palais et à une modification des flux du vernissage lissés sur toute l’étendue de la foire lors d’ouvertures privatives le matin de 10h à 12h afin de garantir un haut niveau de sécurité aux exposants et visiteurs en évitant tout bain de foules. Si le nombre de visiteurs grand public a baissé de 10% par rapport à 2019 (qui a accueilli 63 257 personnes), en revanche la fréquentation des collectionneurs et responsables d’institutions bondit à +25% par rapport à 2019 avec un cumul total de 23 218 invités professionnels et VIP. |
Lee Krasner Museo Guggenheim Bilbao
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Lee Krasner Combat, 1965 Oil on canvas 179 × 410.4 cm National Gallery of Victoria, Melbourne, Felton Bequest, 1992 (IC1-1992) © The Pollock-Krasner Foundation |
September 18, 2020 - January 10, 2021 Museo Guggenheim Bilbao Lee Krasner (b. 1908; d. 1984) was a pioneer of Abstract Expressionism, the movement that made New York a thriving center for modern art in the postwar period. Born in Brooklyn, in an Orthodox Jewish, Russian émigré family, she decided to become an artist at 14. She applied to the only school in New York that offered an art course for girls and would later study at the Cooper Union, the National Academy of Design, and the Hans Hofmann School of Fine Arts. Krasner was one of the first artists in New York to adopt an entirely abstract approach, and in 1942 she was included in the exhibition American and French Paintings at the McMillen Inc., alongside her friends Willem de Kooning and Stuart Davis. The one fellow exhibitor that she had not met before was Jackson Pollock, so she decided to visit his studio. In 1945 they married and moved to Springs, Long Island. Unlike many of her contemporaries, Krasner refused to develop a 'signature image,' which she considered to be too rigid. Working in cycles, she sought out new means for authentic expression, even during the most tumultuous of times, including Pollock's sudden death in a car crash in 1956. Krasner's formidable spirit is felt throughout the body of work that she created over more than fifty years in the studio. |
Lee Krasner Icarus, 1964 Oil on canvas 116.8 x 175.3 cm |
Christo and Jeanne-Claude Paris ! Centre Pompidou
Christo et Jeanne-Claude Paris ! - 01 Juillet - 19 Octobre 2020 The Centre Pompidou Gallery 2, Level 6 Christo & Jeanne-Claude, Paris!, a major exhibition from March 18 to June 15, 2020 in Gallery 2 of the Centre Pompidou, retraces artists Christo and Jeanne-Claude’s years in Paris together, from 1958 to 1964, and the story of The Pont-Neuf Wrapped, Paris, 1975-1985. This exhibition will also be a prelude to L’Arc de Triomphe, Wrapped (Project for Paris, Place de l’Étoile – Charles de Gaulle) which will be on view from September 19 to October 4, 2020 (see page 5). The seven years Christo lived in Paris were essential to the development of his work as an artist. Christo broke free from the boundaries of the painting, as he began wrapping everyday objects and creating temporary artworks in public spaces. He also began conceiving works of art in monumental dimension, envisioning numerous temporary projects for the city. |
Mur provisoire de tonneaux métalliques – |
Réflections sur la Paix Red Cross Museum Geneve
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Imagine Réflexions sur la paix Reflections on peace 16.9.2020 photo © Gary Knight / |
À quoi ressemble la paix, au-delà des images qu’on s’en fait ? |
Nous sommes très heureux de vous présenter notre nouvelle exposition temporaire «Imagine. Réflexions sur la paix», qui ouvrira ses portes le mardi 15 septembre 2020. Des grands noms de la photographie retournent sur les lieux où ils ont réalisé, pour certains d’entre eux, leurs premiers reportages, il y a plus de 20 ans, afin d’examiner les conditions et conséquences des processus de paix au Liban, en Irlande du Nord, en Bosnie-Herzégovine, au Rwanda, au Cambodge et en Colombie, pays qui ont connu des conflits de longue durée. Sorties pour la plupart du contexte brûlant qui les a fait naître et présentées en tableaux parfois denses, ces 160 photographies rendent compte d’un processus fragile, d’une réalité complexe faite de succès, d’échecs, d’espoir et d’hésitations. Liste des photographes : Stephen Ferry, Ron Haviv, Gary Knight, Don McCullin, Roland Neveu, Gilles Peress, Jack Picone et Nichole Sobecki. |