Le Musée Prive - Art Magazine
FINE ARTS LA BIENNALE PARIS 2023
FAB PARIS,
le plus FABuleux des salons d'art ! Grand Palais Ephémère - 22/26 novembre 2023 C'est sans doute le salon d'art le plus chic qui soit. FAB Paris, a marié le côté cabinet de curiosités qui a fait le charme de Fine Arts Paris avec les scénographies prestigieuses de la Biennale des Antiquaires, ces deux salons dont il est issu. Petit tour d'horizon en avant-première des stands, des artistes et des objets FABuleux à découvrir du 22 au 26 novembre (visite presse le 21 novembre) ! C'est quoi FAB PARIS ? FAB PARIS est le salon issu de la fusion du jeune salon prometteur Fine Arts Paris crée en 2017 par les fondateurs du Salon du dessin et de la célèbre Biennale des Antiquaires, née en 1956 sous la houlette d'André Malraux. Avec un nouveau nom, un nouveau lieu, FAB PARIS monte en puissance tout en conservant un niveau d'exigence qui attire les collectionneurs et conservateurs de musées du monde entier. FAB PARIS 2023 en chiffres - 110 exposants soit + 25% par rapport à l'édition 2022 - 1/3 d'exposants étrangers provenant de 12 pays dans le monde - 41 nouveaux entrants soit 40% du nombre total des exposants - 20 spécialités représentées de l'archéologie à l'art moderne et contemporain en passant par les tableaux anciens, les arts extra-occidentaux, les livres rares, la joaillerie, les arts décoratifs et le design - Des œuvres couvrant 2000 ans d'histoire sur les 6 continents - Une exposition sur 9000 m2 |
Frieze Masters 2023
Frieze Masters 2023 confie le commissariat de sa nouvelle section Modern Women à AWARE Du 11 au 15 octobre 2023 À l’occasion de son 11e anniversaire, Frieze Masters inaugure en 2023 une nouvelle section thématique intitulée Modern Women, entièrement dédiée aux artistes femmes1 de la période 1880-1980, dont le commissariat a été confié à Camille Morineau (co-fondatrice et directrice scientifique d’AWARE - Archives of WomenArtists, Research, and Exhibitions) et AWARE. |
Emilie Charmy, Colette circa, 1920. Huile sur toile, 89 x 146 cm © Galerie Bernard Bouche. Photo : A.Ricci |
La section Modern Women est consacrée aux œuvres des artistes femmes réalisées entre 1880-1980, un siècle de création qui englobe deux vagues de féminisme en Europe et aux États-Unis, avec la naissance de l’art féministe dans les années 1970. Cette section a pour but de questionner l’existence d’un modernisme unique, progressiste et masculin. AWARE souhaite présenter plusieurs modernités mais aussi redéfinir ce que l’on entend par « moderne » en y intégrant une multitude de points de vue et des médiums différents : peinture, sculpture, textile, photographie, ou art numérique. Si certaines des artistes se sont tenues à distance de la politique, d’autres ont réalisé des œuvres militantes. Faisant dialoguer les pratiques figuratives, abstraites et l’engagement féministe, la section met en lumière des parcours distincts d’artistes éminemment modernes. La sélection proposée par Camille Morineau, en collaboration avec Matylda Taszycka et Eléonore Besse de l’équipe AWARE, présentera les artistes suivantes : Emilie Charmy - Galerie Bernard Bouche - Ethel Walker - Piano Nobile - Tarsila do Amaral - Almedia e Dale - Paule Vézalay - England & Co - Vera Molnár - Vintage Galeria - Maria Lai - M77 - Anna Eva Bergman - Perrotin - Kangja Jung - Arario - Faith Ringgold - ACA Galleries - Lisetta Carmi - Ciaccia Levi, Martini & Ronchetti - |
Monaco Art Week 2023
La Monaco Art Week annonce les dates et participants de sa 5ème édition La Monaco Art Week, sous le Haut Patronage de S.A.S. le Prince Albert II de Monaco, célèbre sa 5ème édition du 4 au 9 juillet 2023, en proposant un nouveau parcours artistique en Principauté de Monaco. Galeries et maisons de ventes se rassemblent pour l'occasion autour d'expositions et d'évènements culturels, offrant une programmation variée d'art moderne, d'art contemporain, et de créations de haute-joaillerie. La Monaco Art Week s'inscrit cette année au cœur d'une semaine culturelle particulièrement dense. Se développant en parallèle du salon international artmonte-carlo (8 et 9 juillet), elle coïncide avec l'inauguration de la grande exposition estivale « Monet en pleine lumière » au Grimaldi Forum (à partir du 8 juillet) et clôturera au moment des « F(ê)aites de la danse », au cours desquelles les Ballets de Monte-Carlo investiront la place du Casino pour 24 heures de spectacle (8 et 9 juillet). La Monaco Art Week 2023 réunie 16 participants répartis au sein des quartiers de Monte-Carlo et du Larvotto : Artcurial; Boghossian; Christie's; G&M Design; Hauser & Wirth; HOFA; Kamil Art Gallery; Lebreton; Elisabeth Lillo-Renner; M.-F. Toninelli Art Moderne; Opera Gallery; Galerie Adriano Ribolzi; Sotheby's; Teos Gallery Monte-Carlo; Wannenes Art Contact; et Ward Moretti at Moretti Fine Art. La Monaco Art Week bénéficie du soutien de la Direction des Affaires Culturelles de Monaco. Elle est sponsorisée par CMB Monaco ainsi que SMT Société Monégasque de Transports. + Information www.monaco-artweek.com |
Paris Gallery Weekend 2023
Paris Gallery Weekend 2023 Ouverts à tous.tes, gratuits et libres d’accès, les événements organisés à l’occasion du Gallery Weekend seront répartis dans de nombreux quartiers. Le Marais, Matignon, Belleville, Saint-Germain-des-Prés, ou encore Romainville serviront ainsi de décor à des promenades inédites et des découvertes pour tous les goûts. |
LES 25 ANS D'ART PARIS 2023
À Paris pendant Art Paris une actualité artistique intense
Du 30 mars au 2 avril 2023, Art Paris fête ses 25 ans et réunit pour l'occasion 134 galeries de 25 pays au Grand Palais Éphémère. Cette 25ème édition se distingue par une sélection de haut-vol, deux thématiques engagées, Art & Engagement et L'Exil : dépossession et résistance, portées respectivement par les commissaires d'exposition invités Marc Donnadieu et Amanda Abi Khalil. À la fois régional et cosmopolite, Art Paris est le rendez-vous artistique incontournable du printemps, une foire de découverte qui innove, défriche et explore l'art moderne et contemporain. En parallèle, Paris est plus que jamais la capitale de l'Art au printemps avec une actualité artistique intense. Des expositions événements revisitent les classiques : Gribouillage / Scarabocchio – De Léonard de Vinci à Cy Twombly aux Beaux-Arts de Paris ; Néo-Romantiques, Un moment oublié de l'art moderne 1926-1972 au Musée Marmottan Monet ; Léon Monet, Frère de l'artiste et collectionneur au Musée du Luxembourg ou encore Manet / Degas au Musée d'Orsay, Matisse. Cahiers d'art - Le tournant des années 30 au musée de l'Orangerie et Alberto Giacometti - Salvador Dalí. Jardins de rêves à l'Institut Giacometti. Des expositions thématiques abordent les paysages instables sur fond de dérèglement climatique avec Avant l'orage à la Bourse de Commerce/Collection Pinault ; l'art et l'activisme au temps du SIDA avec Exposé.e.s au Palais de Tokyo, la question du voyage avec Faut-il voyager pour être heureux ? à la Fondation groupe EDF ou encore l'imaginaire des machines volantes au sein de la création contemporaine avec Dans l'air, les machines volantes au Hangar Y, nouveau lieu de création et d'innovation qui ouvre ses portes au printemps 2023 à Meudon. |
3e Biennale Internationale Saint-Paul de Vence
Sous la présidence d'Olivier Kaeppelin et le commissariat artistique de Ludovic Delalande et Claire Staebler, la Biennale Internationale Saint-Paul de Vence revient pour sa troisième édition du 3 juin au 1er octobre 2023. Après une première édition présentant les oeuvres d'artistes internationaux et une seconde consacrée à celles de jeunes artistes, la troisième édition de BIS invite pendant quatre mois des artistes d'origines et de générations différentes, qui investiront les espaces publics du village patrimonial de Saint-Paul de Vence, développant chacun, à leurs façons, un rapport singulier aux oiseaux. |
Biennale Internationale de Saint-Paul de Vence, 2021 |
Un événement dédié à la promotion de la création contemporaine Depuis sa première édition en 2018, la Biennale Internationale d'art de Saint-Paul de Vence a pour but de soutenir et promouvoir l'art et les artistes, tout en faisant dialoguer le patrimoine matériel et immatériel du village avec la création contemporaine. L'édition 2023 réaffirme l'importance de l'activité culturelle, du besoin de créer, d'échanger et de se retrouver autour de l'art. Du 3 juin au 1er octobre 2023, des artistes d'origines et de générations différentes présenteront leurs œuvres dans les espaces publics de Saint- Paul de Vence, accessibles à tous. La Biennale a demandé à Ludovic Delalande, historien d'art et commissaire d'exposition et à Claire Staebler, directrice des FRACPays de la Loire à Nantes et Carquefou, d'assurer le commissariat artistique de cette nouvelle édition. |
GALERIE ITINERRANCE District13 Art Fair
District13 Art Fair du 15 au 18 septembre 2022 à l'Hôtel Drouot Fort du succès rencontré en Janvier, District13 Art Fair fait son retour pour une 4ème édition du 15 au 18 Septembre 2022. Une trentaine de galeries internationales sont réunies à l'Hôtel Drouot pour représenter le meilleur du Street-art. District13 Art Fair s'impose désormais comme une référence pour le marché de l'art contemporain urbain. Au cœur de Paris, au sein du prestigieux Hôtel Drouot, District13 rassemble les artistes et les œuvres emblématiques du mouvement. On retrouvera Obey, Brusk, Momies, Stool, Futura, Kouka, Mon Laferte, Olivia Ferrand, D*Face, à l'honneur de cette édition, ainsi que nombre de figures en vogue et émergentes. Tout au long de la foire, UnKolorDustinto, Etienne Cristoffanini, Mon Laferte, Mr Cenz, Flog, Brusk, R.Nuage, Jean Jam, Lady K, Sun7, Chanoir et Kouka se succèderont au cours de performances live sur les murs de l'aire de livraison intérieure de l'Hôtel Drouot. |
Art Paris 2022 La Fondation Guy & Myriam Ullens présente l'Eco-Robotic Studio
Cher.ère amateur.rice d'art, Du 7 au 10 avril 2022, Art Paris réunit 130 galeries d'art moderne et contemporain de 23 pays. À la fois régionale et cosmopolite, cette 24ème édition accueille un projet spécial de la Fondation Guy & Myriam Ullens. En 1956, Nicolas Schöffer prédisait un futur où « le rôle de l'artiste sera de créer la création ». Les installations de Leonel Moura et Michel Paysant tendent un miroir de la création artistique, et questionnent le recours à la robotique dans notre monde. Les dernières recherches de ces artistes, soutenus par la Fondation Guy & Myriam Ullens ont été exposés en 2021 au musée UCCA de Beijing, dans le cadre de l'exposition Immaterial/re-material, a brief history of computing art. Jérôme Neutres, Conservateur en chef de la Fondation Guy & Myriam Ullens est le commissaire de ce projet exclusif pour Art Paris 2022. Grâce à notre site Internet, vous pouvez dès à présent naviguer sur le plan interactif, consulter les œuvres présentées par les galeries à l'aide de filtres de sélection, suivre l'actualité des galeries sur Flash News et acheter vos entrées coupe-file. L'équipe d'Art Paris |
FOCUS ART FAIR LONDON 2021
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Private View at Saatchi Gallery All of life is an intricate composition of colours that juxtapose as they meet, creating new harmonies upon every encounter. Just as a prism filters light into not seven discrete colours but every hue in between, so colours invite us in to pay close attention to and enjoy the overflowing diversity of life around us. No artist and no viewer will relate to colour the same way, and some even say that everyone sees each colour a bit differently. It is on the basis of this relationship that HongLee Curator has chosen ‘Colours of Life’ as the theme for Focus London 2021. No expression is complete unless received by someone else, and the same is true for colours. Under the theme of ‘Colours’, Focus London aims to be a space where colours will stir up exciting and unexpected dialogues between artists and viewers. https://www.focusartfair.net/ |
ART PARIS Une sélection 2022 de haut vol et un engagement fort en faveur de l'environnement
Cher.ère amateur.rice d'art, Histoires naturelles. Regard sur la scène française Art et environnement Une démarche d'écoconception d'Art Paris, une première dans le monde des salons d'art |
FINE ARTS PARIS 2021 AU CARROUSEL DU LOUVRE
Fine Arts Paris Pour sa 5ème édition, FINE ARTS PARIS réunira une soixantaine d’exposants au Carrousel du Louvre du 6 au 11 novembre 2021. A la fois intimiste et ambitieuse, la jeune foire rassemble les meilleurs marchands en tableaux, dessins, sculptures tout en s’ouvrant à de nouvelles spécialités telles que les arts premiers, la joaillerie, l’art asiatique et la bibliophilie. Aux côtés des fidèles exposants tels que les galeries Steinitz, Xavier Eeckhout, La Présidence, ou Marianne Rosenberg, FINE ARTS PARIS accueillera de nouveaux marchands à l’instar de la galerie Christian Deydier, la Librairie Clavreuil, Royal Provenance, Tanakaya, Patrick & Ondine Mestdagh, Robilant + Voena, Laocoon – W. Apolloni, ainsi que les joailliers Véronique Bamps et Walid Akkad.
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LA TOUCHE DE JACQUES GARCIA Jacques Garcia apportera sa touche à la scénographie sobre et élégante du salon métamorphosant le hall d’accueil. Dès l’entrée, le visiteur sera plongé dans un univers onirique. Le célèbre décorateur et architecte d’intérieur s’est inspiré de l’histoire du lieu et de l’enceinte dite de « Charles V », système défensif de la ville au XIVe siècle, mis à jour au moment de la construction du Carrousel. Il créera une atmosphère théâtrale contemporaine à partir de 14 éléments de décor minéraux et végétaux. |
Jacques Garcia et Fine Arts Paris
ART PARIS 2021 Un nouveau lieu un nouveau site Internet une sélection de galeries de haut-vol
Cher.ère amateur.rice d'art, Une liste de galeries de haut-vol : https://www.artparis.com/fr/galleries Le retour à la peinture est la thématique centrale de cette édition 2021. Sous le titre Portrait et figuration Regard sur la scène française, le commissaire d'expositions indépendant Hervé Mikaeloff livre son regard sur ce renouveau de l'art figuratif en France à travers une sélection de 20 artistes parmi les galeries participantes. Art Paris encourage également la présentation d'expositions monographiques*, vingt-sept cette année, tout en soutenant les jeunes galeries et la création émergente au sein du secteur « Promesses** » qui offre un éclairage prospectif sur la pointe avancée de l'art contemporain en provenance d'Abidjan, de Guatemala City, de Marseille ou de Paris. Présenté en exclusivité à Art Paris 2021, le projet Ether (Egalité) est le fruit de la collaboration entre l'artiste japonais Kohei Nawa et la plateforme de NFTs Danae.io . Matérialisant la chute d'une goutte d'eau et symbolisant l'égalité de tout être et toute chose face à la gravité, cette œuvre monumentale, qui sera installée à la pointe de l'Île Seguin en 2022, s'accompagnera d'une application en réalité augmentée, pédagogique et démocratique, accessible à tous gratuitement. Cette édition 2021 s'inscrit dans un exceptionnel renouveau culturel et artistique de la Ville Lumière. Ouverture de galeries étrangères et de lieux, rénovation ou inauguration de nouvelles institutions, Paris s'affirme comme un centre majeur pour l'art contemporain en Europe. |
Artschild Exposition d'Art Contemporain
C'est au cœur de Paris, en face d'un des symboles de la république française, le Palais de l'Élysée, qu'Artschild investit cinq espaces d'exposition inédits du 9 au 20 septembre 2021, au 84, 88 et 90 rue du Faubourg Saint-Honoré 75008. L'exposition d'art contemporain présentera plus d'une cinquantaine d'artistes et inaugurera l'ouverture du réseau social d'artistes Artschild, brisant les barrières sociales et économiques, avec la volonté d'instaurer une relation durable entre les artistes, le public et les collectionneurs. À terme, le réseau sera une interface d'échanges professionnels pour les artistes dans leur totalité : arts plastiques, arts vivants, arts appliqués, artisanat, édition ainsi que l'art numérique. Un réel espace de vente et d'échange à travers des publications, des vidéos et des lives proposés par vos artistes favoris, avec lesquels vous pourrez communiquer en direct de façon ludique et intuitive. L'enjeu est de permettre aux artistes de diffuser et de vendre leurs œuvres, mais également de créer un espace propice à l'innovation, poussant à la rencontre et à l'acquisition d'œuvres, tant numériquement que physiquement. L'application mobile Artschild centralisera les services nécessaires à communiquer et diffuser les créations de la scène artistique. La plateforme sera accompagnée d'expositions annuelles. Elles envahiront des lieux désaffectés pour des parcours éphémères, imprégnés de l'effervescence artistique contemporaine. Pour cette première exposition, Artschild accueille un fragment d'innombrables œuvres d'artistes aux questionnements contemporains dont vous pourrez découvrir les pratiques et démarches étonnantes. Ils seront à retrouver sur le réseau pour continuer à les suivre et les soutenir. Artschild décernera un prix à l'artiste qui aura le plus séduit le jury et le public, avec un montant de 5000 euros, encourageant ainsi la création et l'épanouissement des artistes. Nous vous attendons avec impatience à l'exposition et sur le réseau, néophytes, amateurs, professionnels et collectionneurs, afin de vous faire découvrir les artistes que nous exposons : le futur de l'histoire de l'art, les témoins de notre époque. |