" L'économiste international Alfredo Benites, expose las posturas géopolitiques de l'Union européenne et de France dans la restructuration de l'ordre mondial aujourd'hui"

ALFREDO BENITES LES FONDAMENTAUX DE LA DÉMOCRATIE ET LA DÉMOCRATIE PARTICIPATIVE

Année Zéro - N° 3 Sacha Guitry (1885-1957)

La revue Année Zéro dirigée par Yann Moix entend réhabiliter ou revisiter des auteurs du patrimoine littéraire et porter sur leur œuvre un regard vierge de tout a priori – comme si elle venait de paraître. Ce troisième numéro, riche d'inédits et de révélations, est consacré à Sacha Guitry.

La postérité de Sacha Guitry est contradictoire. Alors que son théâtre continue de se jouer, alors que ses films continuent d'être diffusés et ses textes d'être lus, son nom, lui, suscite indifférence ou répulsion. Les plus snobs le réduisent à un humour de comique croupier, en oubliant que son cinéma totalement novateur aura servi de modèle à la Nouvelle Vague. Les mieux pensants lui taillent une réputation de misogyne, en lui prêtant des aphorismes douteux, souvent apocryphes, et en écartant tous les grands rôles féminins que son théâtre aura offerts. D'autres, encore, le jugent trop peu profond, exagérément bavard, d'une superficialité telle qu'elle le condamnerait à rester en marge de la littérature. Certains, enfin, agitent le spectre de la collaboration, sans tenir compte de l'Histoire et de sa vérité. Au fond, la postérité de Sacha Guitry se résume à un grand malentendu et, surtout, à de fausses, à d'insincères relectures.

Année Zéro s'épargnera l'inventaire de tous les griefs qui ont défait la légende de ce Molière du XXe siècle, pour ne s'intéresser qu'à l'essentiel : son œuvre. Guitry, lu et vu comme s'il venait de composer ses pièces ou de tourner ses films. Guitry, lu et discuté par ceux qui continuent de le jouer au théâtre, ce lieu qu'il considérait comme celui de la vie véritable. Guitry lu et vu intégralement, sans prisme ni coloration particulière. Guitry lu et vu tel qu'il était : un homme libre, hors de son temps, tout à la fois dessinateur, philosophe, moraliste, amuseur et mélancolique, vivant d'art – ne vivant que pour cela –, et dont la superbe somme qu'il nous laisse ne plie à aucune catégorie, sinon à celle du génie.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Yann_Moix 

Passation de pouvoir entre Rima ABDUL MALAK et Rachida DATI - Ministère de la Culture

Rachida Dati est une des femmes politiques les plus brillantes avec un parcours exceptionnel. Nicolas Sarkosy qui savait détecter pour son gouvernement les hommes et les femmes de qualité, de grande intelligence, d’énergie, et d’imagination l'avait nommée garde des Sceaux et ministre de la Justice au sein des gouvernements  Fillon I et II.

Patrick REYNOLDS

Paris

Yann Moix

31/08/2022

LITTÉRATURE FRANÇAISE

Quatrième et dernier opus de sa tétralogie "Au pays de l'enfance immobile" après Orléans, Reims et Verdun.

« La province fournit Paris en combustibles : je décidai donc de m’y brûler, et pas simplement les ailes. Je n’avais pas d’ailes de toute façon. Je n’avais rien, à part cent francs en poche et la chance, grâce à un gardien de nuit complaisant, de pouvoir dormir dans les travées de la bibliothèque du centre Beaubourg, parmi les livres. Du coup j’ai lu. A l’aube, je quittais les lieux, allant traîner mes drôles de guêtres dans les rues. Je n’avais aucune connaissance, pas vraiment d’amis, zéro petite amie. Je n’avais que moi, la solitude qui pesait sur moi, et ce ciel grand cendre au-dessus de ma tête. Je me nourrissais de grec-frites. J’ai fini par rencontrer des gens. Roger Knobelspiess, ex-lieutenant de Mesrine, m’a prêté un minuscule gourbi. J’ai vécu dans un squat. J’allais bien, je ne me plaignais jamais : j’étais heureux car je savais que vingt-cinq ans était un âge inventé pour cette misère marrante, cette mélancolie spéciale, cette errance pathétique. Je me regardais en train d’être ce que je voulais devenir, ou plutôt, je m’observais en train de devenir ce que je voulais être. Paris, c’était l’édition : j’allais donc tout donner pour faire mon trou, me faire un nom, devenir célèbre – ou finir dans le caniveau, sous la pluie battante, m’enrhumer, et mourir. J’ai surjoué tout ça, avec un zest de romantisme béat, assez content de ma condition, fier de n’être rien et de vouloir beaucoup. J’ai tapé à des portes. Des gens ont été méchants. J’ai insisté. D’autres ont été gentils.

Paris est une galerie de leurs portraits, mâtinée d’épisodes de galériens. J’ai beaucoup arpenté, beaucoup marché, beaucoup espéré, énormément souffert mais je dois dire que jamais je ne me suis ennuyé. Des instants de tragédie ? Il y en eut ; des scènes de comédie : plus encore. Vous allez me suivre ici en train de réussir et de rater, en train de séduire et d’échouer, en train de m’introduire dans cocktails et de m’y faire éjecter, en train de gagner un peu d’argent et d’en perdre beaucoup, en train de me faire quelques amis et de me fâcher avec eux, en train de rire souvent et de pleurer parfois. En train, surtout, d’oublier en moi le provincial, ce qui est toujours une erreur et mène droit au ridicule. Un Rastignac de plus parmi les pots d’échappements. Des débuts dans la vie ? Non : un commencement dans la carrière. Sauf que je n’ai jamais fait carrière dans quoi que ce soit. Voilà en tout cas, chers amis, comment tout a commencé. »

Yann MOIX

Nous avons le plaisir de vous présenter le 5ème livre numérique de Alain BORJON : « Quelques photos »

Ce livre est un retour arrière à travers de nombreux instants privilégiés, des émotions et des petites histoires inscrites dans chaque regard, chaque expression ou situation.

Chaque portrait représente un instant offert.

Pour voir le livre :  https://www.flipsnack.com/alainborjon/quelques-photos/full-view.html

Pour voir les autres livres : https://www.linstantphoto.com/livre-num%C3%A9rique

Mon site: https://www.linstantphoto.com/

Mon dernier livre: Quelques photos: https://www.flipsnack.com/alainborjon/quelques-photos/full-view.html

BIOGRAPHIE

Photographe amateur depuis plusieurs années je ne fais que des photos de portrait J’apprécie cet échange, cette confiance, voire cette complicité qui se crée entre la personne photographiée et le photographe.

Les artistes Solène Kerlo, Hanaé Goumri, Carla Talopp, Andréa Mongénie, Raphaële Anfré, Alphée Ballester, Charlotte Barrault et Janique Bourget © Julia Genet

Le programme de la saison 3 s'oriente autour de dix axes, que chacune des artistes participantes sera invitée à exploiter pendant cette nouvelle saison.

1. Communauté

Les artistes participantes rejoignent la communauté privée des artistes du Cercle où règne partage d'expériences et entraide

2. Art Month

En avril, Le Cercle organise "L'Art Month" du Cercle de l'Art : un mois pour proposer un portfolio d'œuvres accessibles en 12 mensualités afin de s'assurer une base mensuelle de revenu pour les 12 mois suivants.

1. Élégance physique : Les chats sont connus pour leur silhouette gracieuse, leurs mouvements agiles et leur flexibilité. Leurs traits distinctifs, comme leurs grands yeux, leurs oreilles mobiles et leurs moustaches, ajoutent à leur charme.
2. Pelage varié : Les chats arborent une grande diversité de couleurs, de motifs et de longueurs de pelage, ce qui contribue à leur beauté individuelle. De plus, la douceur et la brillance de leur pelage sont souvent très appréciées.
3. Expressivité : Les expressions faciales des chats peuvent être très expressives, et leurs yeux en particulier peuvent transmettre une grande gamme d'émotions, ajoutant à leur attrait esthétique.
4. Attitude calme et confiante : Les chats ont souvent une allure calme et confiante, ce qui ajoute à leur charme. Leur façon de se mouvoir avec assurance et leur comportement parfois mystérieux captivent les gens.
5. Comportement fascinant : Leurs habitudes fascinantes, comme leur propreté obsessionnelle, leur habileté à chasser ou jouer, ainsi que leur capacité à se détendre et à se reposer avec grâce, contribuent à leur charme global.
6. Lien émotionnel : Pour beaucoup de gens, la beauté des chats va au-delà de leur apparence physique. Leur présence apaisante, leur tendresse et leurs interactions affectueuses avec les humains créent un lien émotionnel fort, renforçant leur beauté à nos yeux.

La beauté des chats est donc multidimensionnelle, alliant à la fois des aspects physiques et des éléments émotionnels qui captivent et enchantent les amateurs de félins à travers le monde.

Patrick REYNOLDS

Photo : Bruce Chat Norvégien aux papillons Photo de Patrick Reynolds

Le galeriste Joao Lopes Da Costa réinvente un jouet ancien à succès pour faire bouger les enfants et les plus grands !

l'adresse du site : https://rollnpush.com 

Voir les liens suivants
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https://www.instagram.com/reel/C0TdeA5utt9/?igshid=N2ViNmM2MDRjNw==

L’école des beaux-arts de l’Indochine (1925-1945) - NGHỆ THUẬT HIỆN ĐẠI ĐÔNG DƯƠNG - MODERN ART IN INDOCHINA

À l’aube du centenaire de la création de l’École des beaux-arts de l’Indochine à Hanoï, cet ouvrage lève un voile jeté il y a plus de soixante-dix ans sur un pan complet de l’histoire de l’art internationale.

D’Inguimberty à Alix Aymé, de Nguyễn Phan Chánh à Vũ Cao Đàm, en passant par Mai Trung Thứ et Lê Phổ, professeurs ou élèves, ils dessinent, peignent, sculptent, travaillent la laque, exposent… Dirigée par Victor Tardieu puis Évariste Jonchère, cette école connaît entre 1925 et 1945 une période d’émulation artistique d’une grande richesse à l’origine du renouveau de l’art moderne au Vietnam.

Forte de dix années de recherches et d’expertises, Charlotte Aguttes-Reynier retrace le parcours des acteurs principaux de cette période dans ce volume abondamment illustré et documenté.

Nhân dịp kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương tại Hà Nội, cuốn sách hé lộ một phần của Lịch sử Nghệ thuật Quốc tế đã bị che khuất suốt hơn 70 năm qua.

Từ Inguimberty đến Alix Aymé, từ Nguyễn Phan Chánh đến Vũ Cao Đàm, qua Mai Trung Thứ và Lê Phổ, dù là giáo viên hay học sinh, họ vẽ, sơn, điêu khắc, cho ra đời các tác phẩm sơn mài, các cuộc triển lãm… Điều hành bởi Victor Tardieu và sau đó là Evariste Jonchère, từ năm 1925 đến năm 1945, cơ sở (hay ngôi trường) này đã trải qua một thời kỳ thi đua nghệ thuật vô cùng sôi nổi, khơi nguồn cho sự canh tân nghệ thuật hiện đại Việt Nam.

Với mười năm kinh nghiệm nghiên cứu và chuyên môn, Charlotte Aguttes- Reynier kể lại hành trình của những nhân vật chính của thời kỳ này trong một tác phẩm tổng hợp những tư liệu và hình ảnh phong phú.

La société ARTPRICE vient de publier son rapport annuel  sur le marché de l’art  https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-contemporain-2023

Le rythme des transactions atteint un record historique

Un indicateur ne trompe pas sur l’incroyable vitalité du Marché de l’Art Contemporain, celui du flux des transactions qui n’a jamais été plus dense, même au sortir de la crise de Covid. Le Marché de l’Art Contemporain mondial  livre cette année un record absolu d’adjudications avec 123461 adjudications. Il s’agit là d’un volume de ventes exceptionnel, deux fois plus vif que celui constaté il y a 10 ans et multiplié par 100 depuis le début des années 2000.

Les échanges s’accélèrent considérablement concernant les œuvres cotées à moins de 5.000$. Ce segment de prix est le plus porteur du Marché, avec près de 99.000 œuvres contemporaines échangées, soit un flux trois fois plus important sur la décennie et surtout, un nouveau sommet pour le marché des enchères!

Ce record historique pour les œuvres contemporaines vendues à moins de 5.000$ constitue le meilleur indicateur de l’élargissement constant du Marché de l’Art.

Face à cette circulation de dizaines de milliers d’œuvres abordables, les transactions millionnaires des artistes Blue Chips constituent un micro-marché.  Après le Covid, ces ventes millionnaires atteignaient un sommet historique de 372 lots en 2021/2022. Cette année, le rythme est plus serein et néanmoins excellent avec 290 lots contemporains millionnaires, dont 11 lots cédés à plus de 10 millions de dollars. Cette crête des prix, où les œuvres sont rares et les acheteurs peu nombreux, suffit à faire varier de plusieurs dizaines voire de plusieurs centaines de millions de dollars le résultat mondial d’une année sur l’autre.

Répartition des ventes aux enchères d’Art Contemporain par gamme de prix source artprice