FACE A L'OEUVRE
 
1964-2014 : 50 ans de la Fondation Maeght

« Oui mon cher Joan, nous réaliserons une oeuvre unique au monde »
Correspondance d’Aimé Maeght à Joan Miró, 29 août 1959

En 2014, la Fondation Maeght donne rendez-vous à tous les amateurs d’art pour célébrer son cinquantième anniversaire. Cinquante années de passion partagée avec les artistes et les publics du monde entier, au service de la création.

 Pour leur grande exposition d’été 2014, Adrien Maeght, président du conseil d’administration, et Olivier Kaeppelin, directeur de la Fondation Maeght, ont choisi de rendre hommage aux oeuvres, dans cet esprit de face à face singulier, favorisé par l’architecture épurée et lumineuse de la Fondation Maeght.

 François Fiedler, A trois termes I, II et III, 1959.
Photo Claude Germain
Archives Fondation Maeght. © Adagp Paris 2014.

Reconstruire le réel
Fernand Léger
20 juin 2014 - 22 septembre 2014
Musée des beaux-arts de Nantes
10, rue Georges-Clemenceau
BP 80214
44003 Nantes CEDEX 1
Téléphone : 00 33 (0)2 51 17 45 00
 
Coproduction avec le musée national Fernand Léger de Biot et Réunion des musées nationaux. Exposition reconnue d'intérêt national

Considéré comme un peintre « réaliste » en phase avec les éléments de la vie moderne, Fernand Léger propose, des années 20 au milieu des années 40, des associations d’objets déroutantes, jouant de ruptures d’échelle, de mises en espace d’objets flottants, de motifs biomorphiques. S’il reste fidèle au « réalisme de conception » qu’il définit comme celui de la ligne, de la forme et de la couleur, Léger semble aussi attentif aux recherches plastiques des Surréalistes.

Fernand Léger, La joconde aux clés, 1930
Courtesy Musee des Beaux Arts de Nantes 

Dans le cadre du 50e anniversaire de la Fondation Maeght
Alexander Calder
24 mai – 7 septembre 2014
Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain
Galerie contemporaine
Place Yves Klein – Nice
+ 00 33 (0) 497 13 42 01
www.mamac-nice.org  
Ouvert tous les jours de 10h00 à 18h00 sauf le lundi - entrée libre

« Pourquoi l'art devrait-il être statique ? En regardant une oeuvre abstraite, qu'il s'agisse d'une sculpture ou d'une peinture, nous voyons un ensemble excitant de plans, de sphères, de noyaux sans aucune signification. Il est peut-être parfait mais il est toujours immobile. L'étape suivante en sculpture est le mouvement. » Alexander Calder (1932)

Alexandre Calder  Spirales et cerceaux 1969
Lithographie originale sur chiffon de Mandeure
75 ex. signés et numérotés – Maeght éditeur, Paris 75 x 109,5 cm
Collection Fondation Marguerite et Aimé Maeght, Saint–Paul

© Photo Archives Fondation Maeght, Saint–Paul ©Adagp, Paris, 2014

Georges Braque
13 juin 2014 – 21 septembre 2014
Musée Guggenheim Bilbao

www.guggenheim-bilbao.es

Organisée à l’occasion du 50 anniversaire de la mort de Georges Braque (Argenteuil-sur- Seine, 1882-Paris, 1963), cette grande rétrospective couvre toutes les étapes de la trajectoire de l’un des artistes majeurs du XX ème siècle Créateur, avec Picasso et Juan Gris, du Cubisme et inventeur des papiers collés, Braque a plus tard recentré son travail sur l’exploration méthodique de la nature morte et du paysage. Considéré comme le peintre français par excellence, il a été à la fois dépositaire de la tradition classique et précurseur de l’abstraction d’après-guerre.

 Georges Braque
Guitare, verre et fruit sur le buffet, de´but 1919
Huile sur toile 81 x 100,3 cm
Solomon R. Guggenheim Museum, New York
Collection Thannhauser, Donation, Justin K. Thannhauser Foundation, par échange 81.2821

23 septembre 2014 – 3 mai 2015
Alors que s’achève la première période de l’Accord de Gestion souscrit avec la Fondation Solomon R. Guggenheim, le Musée Guggenheim Bilbao présente un grand accrochage de la Collection Permanente, qui occupera tout son espace d’exposition avec les chefs d’œuvre des Musées du Réseau Guggenheim. L’Art de notre temps passe en revue les principaux mouvements artistiques du xxe siècle mais a choisi aussi de réserver un espace monographique à d’importants artistes de la Collection de Bilbao, comme Jorge Oteiza et Eduardo Chillida, ainsi qu’à des installations contemporaines du musée newyorkais.

C’est avec cette exposition parallèle de celle organisée en 1997 pour l’inauguration du Musée, et qui met en relief le développement des Collections Guggenheim au cours de ces années sans négliger ses plus solides piliers, que se clôt cette première période de collabora- tion avec la Fondation Guggenheim.

Marc Chagall Paris par la fenêtre, 1913
Huile sur toile 136 × 141,9 cm
Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Collection fondatrice Solomon R. Guggenheim, Don 37.438 Courtesy Guggenheim Bilbao

Le Musée Guggenheim Bilbao présente

du 14 mars-4 septembre 2014
Yoko Ono. Half-A-Wind Show. Rétrospective
Commissaires : Ingrid Pfeiffer, commissaire de la Schirn Kunsthalle de Francfort ;
Álvaro Rodríguez Fominaya, commissaire du Musée Guggenheim Bilbao ; Jon
Hendricks, commissaire de Yoko Ono Exhibitions
Une exposition de la Schirn Kunsthalle de Francfort en partenariat avec le Musée
Guggenheim Bilbao
Parrainage : Seguros Bilbao

Musée Guggenheim Bilbao
Département de communication et marketing
Tel. +34 944359008
media[at]guggenheim-bilbao.es
www.guggenheim-bilbao.es

A l’occasion du quatre-vingtième anniversaire de l’artiste en 2013, le Musée Guggenheim Bilbao accueille, du 14 mars au 4 septembre 2014, Yoko Ono. Half-A-Wind Show, Rétrospective la plus vaste organisée à ce jour en Europe sur l’oeuvre de l’une des artistes les plus influentes de notre époque, une légende vivante à l’avant-garde non seulement de l’art contemporain, mais aussi de la musique et du cinéma expérimental.

Walking On Thin Ice (photogramme vide´o), 1981 © Yoko Ono