Kriki, Plastik, 2020, huile sur toile / oil on canvas, 165 x 250 cm |
Kriki Mediase SUZANNE TARASIEVE PARIS info(at)suzanne-tarasieve.com Exposition / Exhibition |
Vente d'Art Contemporain
« Reviendra-t-il » à la GALERIE HERVE COURTAIGNE
V. Simon – Cosmogonie. La Terre – 1955 – huile sur toile – 239 x 290 cm |
GALERIE HERVE COURTAIGNE TEL : 01 56 24 23 00 - contact(at)hervecourtaigne.com Reviendra-t-il ? Anselme Boix-Vives, Aristide Caillaud, Augustin Lesage, Victor Simon Exposition du jeudi 1er octobre au samedi 14 novembre 2020 Dans son premier ouvrage, publié en 1953 et intitulé Reviendra-t-il ?, le spirite Victor Simon (1903-1976) raconte ses communications avec l’au-delà, depuis l’enfance. Les esprits qui guident sa main lorsqu’il peint d’étonnants mandalas constituent selon lui des forces souveraines, bienfaisantes et universelles. V. Simon possède, en la matière, un mentor, originaire comme lui du Pas-de-Calais et de ses corons : Augustin Lesage (1876-1964), convaincu d’œuvrer sous la dictée d’anges - sa sœur défunte, l’artiste Léonard de Vinci, le philosophe grec Maryus de Tyane ou le noble égyptien Menna. Auteur de 800 toiles, cet ancien mineur est aujourd’hui l’un des plus fameux artistes bruts collectionnés dès 1948 par le peintre Jean Dubuffet, pionnier de la reconnaissance des créateurs autodidactes et exaltés. |
BELGIAN WOMEN La Patinoire Royale Galerie Valérie Bach
Francine HOLLEY (1919-2020), Composition (détail), 1977, Technique mixte sur papier, 17 x 15 cm / Photographie : Vincent Everarts |
BELGIAN WOMEN CINQ FEMMES. CINQ TEMPÉRAMENTS. UN PENTACLE. PEINTURE BELGE ABSTRAITE D'APRÈS-GUERRE Berthe DUBAIL Francine HOLLEY Antonia LAMBELÉ Gisèle VAN LANGE Marthe WÉRY 04.09.20 - 07.11.20 Vernissage le jeudi 03 septembre, 11h00-21h00 Opening on Thursday 3rd, September from 11AM-9PM BRUSSELS GALLERY WEEKEND Plus d'informations et réservation via / More information and reservation on www.brusselsgalleryweekend.com 03 - 06.09.20 |
MIRO GRAPHIC BENJAMIN SEBBAN GALLERY
BENJAMIN SEBBAN GALLERY MIRO GRAPHIC- Du 4 septembre au 3 octobre 2020 -VERNISSAGE JEUDI 3 SEPTEMBRE DE 16H À 19H30- Pour cette rentrée 2020, la galerie présentera une série de lithographies et gravures de Joan Miro, monstre sacré du XXeme siècle, surréaliste de la première heure, son œuvre évolue vers l’abstraction au fil des années et des recherches. Miro nous laisse une œuvre complexe et son corpus comprend des milliers de peintures,dessins,sculptures mais aussi un travail remarquable gravé et lithographié, véritable pan de son œuvre à part entière. La collection que nous exposerons provient de la collection personnelle de Maurice Lefbvre-Foinet , illustre marchand de couleurs mais surtout grand collectionneur des artistes avec qui il était ami,Giacometti,Matisse,Miro... il accumula des centaines d’œuvres, aujourd’hui dispersées dans les plus grandes collections et musées. La galerie sera exceptionnellement ouverte le Dimanche 6 septembre de 11h00 a 18h00. Venez nous rendre visite .. |
Henry Gasser GRAHAM SHAY NEW-YORK
Henry Gasser (American, 1909 - 1981) Untitled (Gloucester), Watercolor on Paper, 10 H. x 8 W. inches |
Henry Gasser was born in Newark, New Jersey in 1909. He lived, studied and worked in New Jersey for his entire life. His background in art originated at the Newark School of Fine and Industrial Art and the Grand Central School of Art. This was followed by a stint at the Art Students League of New York in the classes of Robert Bracman. He later studied privately under John R. Grabach. Gasser is represented in over fifty museum collections, and numerous important private collections as well. Among the awards that Henry Gasser received are the Hallgarten Prize at the National Academy, the Zabriskie, Osborne, and Obrig prizes at the American Watercolor Society, the Philadelphia watercolor club prize, the Allied Artists Gold Medal at Oakland, California and many others. He was a member of the National Academy of Design, the American Watercolor Society, the Royal Society of Art (Great Britain), the Salmagundi Club, the Philadelphia, Baltimore and Washington Watercolor Clubs and the New Jersey Watercolor Society. He was a life member of the National Arts Club, Grand Central Art Galleries and the Art Students League, among others. He served as Director of the Newark School of Fine and Industrial Art from 1946-54, then continued lecturing and demonstrating for the remainder of his life. |
Exposition François ROCA Galerie Huberty & Breyne
François ROCA Sans titre - Huile sur toile, 162 x 114 cm Courtesy Huberty & Breyne |
Exposition Auteur et illustrateur à succès, François Roca développe depuis plus de dix ans une peinture en marge de sa production pour l’édition jeunesse. Dans ces dernières toiles exposées à la galerie Huberty & Breyne, l’artiste poursuit |
Edi Dubien exposition Sain et Sauf Galerie Alain Gutharc
© Edi Dubien, Chevreuil maquillé, acrylique et encre sur toile, 162 x 130 cm |
E D I D U B I E N L'écologie n'a pas seulement pour objet le réchauffement climatique, le recyclage ou l'énergie solaire, elle n'a pas seulement à voir avec les relations quotidiennes entre humain.e.s et non-humain.e.s. Elle a à voir avec l'amour, la perte, le désespoir et la compassion. Avec la dépression et la psychose. Avec le capitalisme et ce qui pourrait exister après le capitalisme. Avec l'étonnement, l'ouverture d'esprit et l'émerveillement. Le doute, la confusion et le scepticisme. Les concepts d'espace et de temps. Le ravissement, la beauté, la laideur, le dégoût, l'ironie et la douleur. La conscience et la perception. L'idéologie et la critique. La lecture et l'écriture. La race, la classe et le genre. La sexualité. L'idée du moi et les étranges paradoxes de la subjectivité. Elle a à voir avec la société. Elle a à voir avec la coexistence [1]. |
Etel Adnan Galerie Lelong & Co Satellites and Planètes
Etel Adnan, Satellites 7, 2020, oil on canvas, 22,5 x 33,5 cm Courtesy Galerie Lelong & Co. |
Etel Adnan Satellites and Planètes |
Aki Kuroda Exposition sur l'île de Paros Grèce
Aki Kuroda Exposition sur l'île de Paros Grèce Anne Bateson, Yoyo Maeght et la Galerie Achillea, Aki Kuroda en quelque lignes Aki Kuroda est un artiste japonais qui vit et travaille à Paris. Il est né le 4 octobre 1944 à Kyoto et commence à peindre dès l’âge de trois ans. Enfant, il est fasciné par la revue surréaliste Minotaure que son père reçoit de Paris. Élevé dans un milieu culturel, un de ses aïeuls fut le premier japonais à visiter Vincent van Gogh dans son atelier parisien. Aki Kuroda expose pour la première fois à 10 ans, il se plaît à dire qu’il peint depuis qu’il sait tenir un pinceau. Dans sa jeunesse, il rencontre James Lee Byars qui le pousse à composer ses premières performances. Aki suit des études d’histoire de l’art, voyage, séjourne à New York puis à Paris où il s’installe définitivement en 1970. |